HATHOR CONSORT, UDAY BHAWALKAR & PRATAP AWAD

DE LA COUR ELISABETHAINE A CELLE DES EMPEREURS MOGOLS

Une bulle sur l’eau vive,

Voilà ta vie qui passe !

Elle brille un instant, puis s’efface

Comme une étoile à l’aube !

Kabir

La « dhrupad-fantaisie » naît de l’idée de créer un univers merveilleux, une idée visionnaire baignée de l’illusion consistant à relier des improvisations basées sur le raga et une musique instrumentale polyphonique qui toutes deux trouvent leurs origines dans la musique de cour du XVIe siècle, entre Orient et Occident.

Le chant sacré dhrupad – (de dhruva (« étoile polaire ») et pada (« composition musicale ») – est la forme la plus ancienne de la musique classique vocale hindoustani, héritière de la récitation d’hymnes et de mantras védiques datant de 2000 ans. Au XVIe siècle, la pratique du dhrupad se prolonge dans les cours mogoles du Nord de l’Inde où il devint une forme d’art classique très prisée. Allant à l’essentiel du son et de la tonalité, le dhrupad, entre culte et spectacle, incite à la méditation. Yoga du son, sa respiration vocale nous donne précisément l’impression de voguer dans les profondeurs de cette immensité cosmique et de goûter à l’ « Amrita », le nectar d’immortalité.

La fantasia ou fantaisie était une forme populaire de composition polyphonique pour consort – un ensemble instrumental ou vocal – à l’époque élisabéthaine en Angleterre. Elle naquit de l’art de l’improvisation, sa forme et son inventivité jaillissant « uniquement de la fantaisie et de la compétence de son auteur » (Luis de Milán, 1535-1536).