SPIRIT ON THE WATER – Création 2017
De la source à l’océan
Nous avons fait de l’eau toute chose vivante.
~ Le Coran, Sourate 21, verset 30
Ce spectacle, ainsi que le veut le thème de cette 23e édition, porte un regard écologique sur l’eau, source de vie, comme le prolongement naturel d’une démarche spirituelle.
La fontaine (saqaya en arabe) conduit jusqu’à nous l’eau purificatrice de la source. C’est en vertu des sources que se sont bâties les grandes villes fondatrices telle Fès. Au commencement de cette nouvelle création sera donc une fontaine capable de nous faire parcourir les océans, les rivières, jusqu’aux ruisseaux des montagnes.
Tissant ensemble le monde sacré et le monde animal à travers l’évocation notamment du déluge et du Prophète Jonas ou Younès, foisonnant de références bibliques, coraniques et soufies, Spirit on the Water est aussi riche de ses incursions dans les traditions amérindiennes et amazoniennes. À travers ces grands mythes fondateurs, ce spectacle rend hommage aux civilisations antiques, de la Chine invitée d’honneur de cette édition, à l’Inde et son Gange, de la Grèce à l’Egypte. Il propose d’explorer l’importance du respect de l’eau et de la nature ; l’avenir de la planète, le nôtre, en dépend.
La mise en scène de Spirit on the Water, titre évoquant une chanson de Bob Dylan, dernier prix Nobel de littérature auquel cette création rend hommage, se veut contemporaine, plus abstraite, plus organique ! La musique aussi. On y retrouvera un grand orchestre et des emprunts à différentes traditions, mais leur alliance sera guidée par l’esprit de la nature – à la façon d’onomatopées, de bruissements et de clapotis, de hululements et de chants de baleine, entre songe aquatique et vision apocalyptique.
Le mapping, animation visuelle projetée sur les murailles, nous conviera à un voyage à travers le temps remontant jusqu’à l’origine d’une humanité menacée aujourd’hui. Voix d’ailleurs, sifflements, chants de la nature et du monde animal créeront une nouvelle symphonie dédiée à la vie.
Alain Weber – Mise en scène et conception
Ramzi Aburedwan – Direction musicale, composition et arrangements
Anne Le Gouguec – Coordination artistique et régie générale
Christophe Olivier, assisté de Gaël Boucault – Création lumières
Franck Marty et Spectaculaires / Allumeurs d’images – Création scénographique (mapping)
Gilles Monfort – Création sonore et Tuba
Chris Ekers, Erik Loots et Antoine Aïchoun – Son
Adil El Acchab – Régie Bab Makina
Rachid Belhasna – Régie plateau
Snafu Wowkonowicz et Sandrine Le Coz– Régie artistique
Orchestre (Belgique, Palestine, Etats-Unis, Maroc, Iran et France)
Nicolas Draps – Premier violon
Daniela Ivanova – Deuxième violon
Laurent Tardat – Alto
Corentin Dalgarno – Violoncelle
Alexandre Furnelle – Contrebasse,
Mahdi Teimori – Ney
Habiba Ryahi – Qanun
Tammam Saeed – Oud
Jean-Jacques Renaut – Cuivre et percussions classiques
Tareq Rantisi & Bachir Rouimi – Percussion
Thomas Champagne – Saxophone ténor et soprano
Brésil :
Marlui Miranda – Chant, percussion
Caito Marcondes – Percussion
Chine :
Opéra Wu du Zhejiang
Lingling Yu – Luth pipa
Égypte :
Mohamed Mourad Migally – Chant et rababah
Bahaa Mohamed Mourad Migally – Darbuka
Mobarak Youssef – Chant
Aboubakr Mohammed Mourad Migally – Percussion daff
Mohamed Moustafa Bikhit Dahy – Illusionnisme
Abdelrahman Hany Mohamed Morad – Danse tanourah
Salame Mahmoud Mohamed Abdelrehim – Danse tanourah
El Naggar Moahmed Mourad Megally – Percussion daff
El Hamy Mohamed Mourad Megally – Chant et rababah
Ramadan Hassane Youssef Aly – Chant et rababah
Espagne :
Eugenio Darias-Darias et Ana Luz Arteaga – Siffleurs de l’île de la Gomera
France :
Frédéric Baron : comédien dans le personnage de Jonas
Grèce :
Christina Koza – Chant
Vangelis Pachalidis – Santouri
Inde :
Milind Tulankar – Porcelaines Jaltarang
Ojas Adhiya – Percussion tabla
Suva Devi Kalbelya – Danse
Iran (Golfe Persique) :
Saeid Shanbehzadeh – Neyanbān, neydjofti, dammām
Naghib Shanbehzadeh – Tombak, zarbetempo
Koweït :
Salman El Ammari et l’Ensemble Al Maas – Chants des pêcheurs de perles
Maroc :
Fatine Hilal Bik – chant
Saïd Mouhssine – Ulysse en partenariat avec Shems’y – Mât chinois
Imad Bouari – Rigger mât chinois
Nabil Boukhris, Abdessamad Derraz, Rabie Fadil – techniciens monteur mât chinois
Athman Ouhinad et Mohamed Oubba – Siffleurs du Haut-Atlas
Mehdi Nassouli – Guembri et chant
Zainab Afailal – comédienne pour la scène Ulysse et Aïcha Kandisha
Mali
Lansiné Kouyaté – Joueur de balafon
Pays-Bas
Erik Bosgraaf – flûte
Hamid Anbassi – Direction technique
Abdelkader Ouazzani – Production
Siham Nejjar – Accueil et logistique
Khadija Filali – Administration
Mohammed Ichoua – Direction financière
Remerciements à l’Ambassade de Chine, au Ministère de la Culture de la République Populaire de Chine, à Linghui Xie, Zainab Afailal, Alain Laeron et l’Ecole Nationale de Cirque Shems’y, Kyriakos Kalaitzidis, Soudabeh Kia, Miriam et Christian Ledoux, Corinne Serres, Hafida Bensouilah, Gérard Pucheu, Lahou Marghine, René-Guy Busnel, Cécile Le Tallec, pour leurs conseils artistiques et leur coopération.